淘金记 The Gold Rush

作为后世争相效仿的典范，本片的诸多精彩桥段早已无需赘言。他的作品总是以夸张的肢体语言嘲讽社会弊病，以小人物的辛酸影射大时代的悲剧，往往笑中有泪，无奈之间又饱含温情。2012年的第二部电影献给举世无双的喜剧天才，永远的默片之王，集编、导、演、配乐于一身的电影大师——查尔斯·卓别林。

《淘金记》本质上是一部传奇剧，剧情上淘金与爱情两部分几乎毫无关联，关键情节都是ex machina，生生造出由悲转喜、善恶有报的转折。卓别林的人性光芒体现在他对小人物的同情，所有甜蜜的暖心的愉悦的笑料拿着这个滤镜一看，通通都变成悲剧。结尾的大团圆可以看作是他对社会强弱贫富间不公的一种代偿，而这本身即是一种悲剧：小人物的爱情必须要透过财富来获得。

卓别林最感人的天赋在于，他可以随时随地把观众从现实空间抽离，带向一个充满无限想象的世界。只要看，他用两只叉子和面包在餐桌上跳起“面包舞”就会明白这一点。而他全身上下自相矛盾的元素（流浪汉的社会身份与拐杖圆顶帽下保留的绅士范），则时刻赋予着这一角色一种集幽默与悲哀一体化的复杂情感。

木屋被吹到悬崖边上这一段足以封神。 随着木屋倾斜，人和物体也不由自主地往右边倒，和巴斯特·基顿在1924年拍的《航海家》有异曲同工之妙。 在那个年代要想拍出这个效果，其震撼程度不亚于2009年的人看《阿凡达》。 还有查理跳出来的一刹那，木屋就掉下了悬崖，衔接得天衣无缝。 卓别林大部分电影都是悲剧，这次终于拍了一次喜剧。 不过我更宁愿相信查理死在雪山里了，这一切都是他临死前做的梦。

大公鸡那段真逗，还有吃皮靴、小面包舞、带狗跳舞等等都是匠心独运的镜头场面。