渡我去太湖

是关于电影的电影，也是诸多“剧组短片”中相当跳脱活跃的一类。乍看是惊艳的，但纪录本身并不扎实，至少没有扎实到讲好了一个剧组的故事。故事之上附加了许多鲜明的姿态，但这些鲜明尖锐的表达始终只是附着而非内化于故事里。电影会因为姿态的勇敢而创造附加意义，但无法仅凭姿态本身就成为优秀的作品。

第三部，渡我去太湖 一部口罩时期的纪录片，气质让我想到《宇宙探索编辑部》。 在和方导的交流中，强化了我这个感受，这种真实与荒诞感交织的呈现。 让我想到，在各种情境下的故事，对于远行者于不曾涉足者，是否就是一种科幻。合理，且对非当事者需要想象，需要去理解为何会如此。 原片是80分钟，因为各种原因精剪为30分钟，破碎感更重，隐喻意味更强。 方导做的只是记录那个时刻自然流动的故事，现实自然地向其叙述起过往，这是值得记录的不可思议世界角落， 我最喜欢结尾的部分，方导行车忽遇暴雨，镜头等同于眼睛，凝视远方，又流转到后视镜。停住。 仿佛在沉思些什么，只有雨声告示世界的流动，这次的音响有些小问题，加强了嘈杂喧嚣感，反倒有种妙手偶得的感觉。 回忆与记录，仅此而已。 车窗中的雨天，是渐行渐远的昨天。

故事发生在2022年11月，很有历史意义的时间。无锡剧组之外的封控令世界如此寂静，戏里却人声鼎沸。黄昏马戏团与这部形成了有趣的互文，实属戏中戏中戏。本来我是去黄昏剧组跑龙套的，意外成了这部纪录片的主演。人在镜头面前真的会激发表演欲啊，比如刘小黛全程抓马，张泽凡到了片场自带BGM，方文拿起摄影机不撒手……

［2］极度自恋又自命不凡的镜头，连奔跑起来的追逐都显得十分笨拙，不是捕捉到任何一滴眼泪就是看到了人物的内心，没什么情感上的流动，那种崩溃还是留有余地的，没有退无可退到让人惊喜。

恕我看不太懂 不论背景和内容的关系还是镜头所呈现的内容 不知所云 32分钟的时长也不知道自己看到哪儿了 即便是一群人一起看也实在看不下去了 （ps：很好奇现场坐前排很会讲的男生的看法）